身为一名对音乐视频有着极为深厚喜爱之情的人，我察觉到《左边》的MV凭借那细致入微的视觉叙事与其音乐情绪紧密相连，得以成功地打动了许许多多观众的心。它并非仅仅只是一首歌的辅助映衬之物，更是一件具备独立性且完整的情感艺术作品。
MV里大量采用了特写镜头，以及冷暖色调形成的对比，精准地捕捉到了，演员面部情绪那细微的变化。比如说，在歌词表达内心挣扎的那些部分，画面常常会切换到主角独处的场景，冷色调的光影勾勒出了孤独与疏离感。这种视觉语言跟歌词的意境高度统一，使得悲伤的情绪变得更具象化，让观众能够直观地感受到那份无处安放的情感。
导演把叙事线索进行了别具匠心的安排，通常来说并非是那种毫无起伏的平铺直叙，而是借助一些具有象征意义的物品或者场景的转换来对故事的走向予以暗示。比如说一个处于空置状态的座位，还有一扇在雨中的窗户，诸如此类的细节都化身成了用以承载情感的容器。它并不会把故事的完整面貌毫无保留地直接呈现给你，而是特意留出供人想象的空间，使得观众能够将自身的经历投射进去，进而产生更为深刻的个人共鸣。
对我而言，在涉及整项作品时，真正触动我的所在，乃是其传播出来的那类“静谧的憾意”，并非存在激烈的戏剧冲突状况，而是在隐忍着情绪且加以克制的过程里，所有的情绪都在不断积累，最终于某个画面节点实现了彻底的释放，这种处置方式相较于直接的哭喊而言，更具备力量，对于这支Music Video里，具体是哪个瞬间能极其强烈地促成你感同对方身受的情况，并不明晰，倘若你有感受愿意分享，欢迎在评论区域进行表达 。